Color i energia a la Fundació Miró
El museu obre una retrospectiva del pintor txec Frantisek Kupka, un dels pioners de l'abstracció
Montse Frisach
Ult. Act. 27/11/2009 09:06
El pintor txec Frantisek Kupka (1871-1957) és un dels protagonistes de la irrupció de l'abstracció a la pintura del segle XX. Menys líric que Kandinski, més espiritual que Mondrian, Kupka va optar per una abstracció filosòfica que explorava les possibilitats artístiques del color, el punt, la línia i sobretot el cercle. A Kupka també li interessava la ciència, raó per la qual algunes de les seves obres semblen fotografies microscòpiques avant la lettre. Malgrat això, l'obra de Kupka no és tan coneguda com la d'altres companys de l'aventura abstracta.
El Centre Pompidou de París acull la col·lecció més gran de l'artista, donada per la seva viuda, amb més de 200 pintures i dibuixos. Ara, una vuitantena d'obres d'aquest fons han viatjat a la Fundació Miró de Barcelona, amb motiu de la primera retrospectiva de Kupka que s'organitza a l'Estat espanyol. Patrocinada pel BBVA, l'exposició repassa l'evolució del llenguatge abstracte de Kupka. Brigitte Leal, directora adjunta del Pompidou, autora del catàleg raonat de l'obra de Kupka i comissària de la mostra, remarca que en "l'abstracció de Kupka es barreja el seu interès pel món espiritual i els descobriments científics". Segons Leal, Kupka va ser un "home solitari, que va engegar una exploració molt personal".
Però com sempre passa en aquests personatges de l'avantguarda, les seves primeres obres, inscrites en el simbolisme vienès de principis de segle, van ser figuratives. El tractament del color, com el magnífic retrat de La gamma groga (1907) o la suggerent El pintallavis (1908) ja posen de manifest el fort sentit del color de Kupka. Un color que ja esclataria amb formes geomètriques i orgàniques als anys 10. Discos de Newton, per exemple, del 1911-1912, és gairebé un estudi científic de la llum.
El moviment i el dinamisme, unit a a la força del color, van crear obres més vibracionals com Factura robusta o El temps passa, del 1920. Algunes obres de meitat dels anys 20 estan influïdes pel maquinisme, amb formes que recorden els engranatges industrials, i altres per la música de jazz.
El 1930 Kupka va ser un dels creadors del grup Abstraction-Création, que defensava l'abstracció enfront del surrealisme. Una de les pintures més grans de l'exposició, Al voltant d'un punt, formada per cercles infinits, evoca una flor de lotus oriental.
Entrar. Si ja esteu registrats, abans d'enviar un comentari us heu d'identificar.
Registrar-se. Per opinar sobre aquesta notícia cal estar registrat.
Nota: l'AVUI.cat adverteix que no es responsabilitza dels comentaris fets pels usuaris ni els comparteix perquè enten que són responsabilitat exclusiva de llurs autors. Per això, cada comentari es publicarà sempre amb el nom i els cognoms de l'autor i amb la població de residència.
Per afegir comentaris a qualsevol informació és necessari que us doneu d'alta en el registre de l'AVUI.cat. No s'admetran insults ni comentaris que vulnerin els drets i l'honorabilitat de les persones. L'AVUI.cat es reverva el dret de no publicar els que vulnerin aquesta norma.

2 opinions
02.
No us ho perdeu! Heu de corre a veure aquesta exposició!
01.
Enyores Sostres? Jo, sí.